Opponencia doktori védéseken

Publikációs lista

(MTMT2)

Független idézők összesen: 0

ÖNÁLLÓ KÖTET:

1. Bevezetés a színházi előadások világába. Tankönyv középiskolák számára. Budapest, Korona, 1999.
2. (Ön)kritikus állapot. Az előadáselemzés szemiotikai módszerének vizsgálata. Budapest-Veszprém, Orpheusz Kiadó - Veszprémi Egyetemi Kiadó, 2001.
3. A kockázat színháza. Fejezetek a kortárs rendezői színház történetéből. Veszprém, Pannon Egyetemi Kiadó, 2006.
4. A magyar színházi hagyomány nevető arca: pillanatfelvételek. Budapest, Balassi, 2011.
5. „A színház csak ürügy” Színháztudomány közép(iskolás)fokon. Budapest, Theatron Műhely Alapítvány, 2014/4.
6. Let's participate! Széljegyzetek a dráma- és színházpedagógia múltjához és jelenéhez. Budapest, KRE, L’Harmattan, 2024.

 SZERKESZTETT KÖTET, TEMATIKUS FOLYÓIRAT-SZÁM:

1. Czirák Ádám (szerk.): Kortárs táncelméletek. Budapest, Kijárat, 2012. (olvasószerkesztő)
2. Sepsi Enikő, Lovász Irén, Kiss Gabriella, Faludy Judit (szerk.): Vallás és művészet. Budapest, L’Harmattan, 2016.
3. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád, Kiss Gabriella, Ring Orsolya (szerk.): Újjáépítés és államosítás. Budapest, Arktisz, 2020.
4. Kiss Gabriella (szerk.): Halk moraj... színházi nevelés. Budapest, Theatron 2021/1.
5. Bujtor Anna, Eck Júlia, Golden Dániel, Kaposi József, Keresztúry József, Kiss Gabriella, Uray Péter, Végvári Viktória: Dráma és színház 15-18 éveseknek. Budapest, OFI, 2022.
6. Kiss Gabriella, Bethlenfalvy Ádám: Színházon innen - pedagógián túl. Budapest, KRE-L'Harmattan, 2024.

 IDEGEN NYELVŰ TANULMÁNYOK:

1. Individualität und Intertextualität - Die Individuumsproblematik im Spiegel einiger intertextuellen Verfahren in vier Dramen von Brecht. JAHRBUCH DER UNGARISCHEN GERMANISTIK, 1998. 161-171.
2. Laboratorium der theatralen Phantasie - Brecht-Inszenierungen von Sándor Zsótér
   BRECHT-JAHRBUCH, 2005. 300-320.
3. Formakánon kontra koncepció. Gondolatok egy esszéről, egy terminusról és a színház politikusságáról. SYMBOLON, 2005. 48-57.
4. Krétakörív. In. Nina Tintar (red.): Radu Afrim vs Árpád Schilling. TAMper 2: doi creatori de teatru, doua estetici, doua lumi teatrale.roi. Sf. Gheorge, 2007. Teatrul Andrei Muresanu, 33-41.
5. Inszenierte Erinnerungen. Historiografische Überlegungen zur Feigheit des heutigen ungarischen Theaters, BERLINER BEITRÄGE ZUR HUNGAROLOGIE, 2010. 150-167.
6. A nevetés dramaturgiája. Gondolatok a „jól megcsináltság” színházi emlékezetéről. SYMBOLON, 2012. 28-45.
7. Wege des Dramas und Theaters in der ungarischen Moderne In. Ernő Kulcsár-Szabó (Hg.): Geschichte der ungarischen Literatur. Frankfurt a. M., de Gruyter, 2013. 600-629.
8. The Theatre of “Generation Z”, or the Transfiguration of Drama and Theatre Pedagogy. In. Géza Novák (ed): Participation and Cooperation in Arts Education in focus: Drama and Theatre. Budapest, Barczi Gusztav Faculty of Special Needs Education, 2019. 50-63.
9. Állami Áruház (State Department Store) Soviet Operettas in the Hungarian theatre structure during High Szalinism Wolfgang Jansen (Ed.): Popular Music Theatre under Socialism. Operettas and Musicals in the Eastern European States 1945 to 1990, Münster, Waxmann, 2020. 23-34. (Ko-Autor: Zsófia Lelkes)
10. Creating Reality. Stephan Paál's Petőfi-rock and the ars pedagogica. THEATRON, 2022/4. 70-80.
11. Get Involved! Krétakör: The Priestess (Crysis-3), 2011. THEATRON, 2023/4. 94-102.
12. Staging Woyzeck. Thoughts on Reading of  Woyzeck in the Age of Participation. THEATRON,  2024/4 (megjelenés előtt) 

GYŰJTEMÉNYES KÖTETEKBEN MEGJELENT TANULMÁNYOK:

1. Interszubjektivitás és intertextualitás - Az individuum-problematika négy Brecht-dráma intertextuális eljárásainak tükrében. In. Hanus Erzsébet (szerk): In honorem Bécsy Tamás. Pécs, 1998. 102-109.
2. Utószó Erika Fischer-Lichte A dráma története. A színre vitt identitás története című művéhez. Pécs, Jelenkor, 2001. 703-713.
3. Két ezredvégi Woyzeck-mozaik. A Büchner-dráma magyarországi recepciótörténetének egy színházi fejezete. In. Nagy Imre, Merényi Annamária (szerk.): „Mit jelent suttogásod?” A romantika: eszmék, világkép, poétika. Pécs, Pro Pannonia Kiadói Alapítvány, 2003. 360-368.
4. Az operett műfajának posztbrechti olvasatában rejlő lehetőségekről. In. Szőnyi György Endre (szerk.): Szó és kép. A művészi kifejezés szemiotikája és ikonográfiája. Szeged, JATEPress, 2003. 379-389.
5. Előadáselemzés a „paradoxon kultúrájában”, avagy gondolatok a „színházszemiotika bűvös kaftánjáról” In. Balázs Géza, Voigt Vilmos (szerk.): A kezdetektől a máig. A magyar szemiotika olvasókönyve. Budapest, Magyar Szemiotikai Társaság, 2003. 351-371.
6. A kockázat színháza. Előadáselemzés a „paradoxon kultúrájában”. In. Imre Zoltán (szerk.): Átvilágítás. Magyar színház európai kontextusban. Budapest, Áron Kiadó, 2004. 144-187.
7. Határátlépés – idézőjelben. Gondolatok a magyar színházi hagyományról. In. Mestyán Ádám, Horváth Eszter (szerk.): Látvány / Színház. Performativitás, műfaj, test. Budapest, L’Harmattan, 2006. 153-165.
8. „Dráma” és „színház” között. Gondolatok a lapra írt és a színre vitt test textualitásáról és energetikusságáról egy kortárs dráma fordítói megjegyzése kapcsán. In. Oláh Szabolcs, Simon Attila, Szirák Péter (szerk.): Szerep és közeg. Medialitás a magyar kultúratudományok 20. századi történetében. Budapest, Ráció, 2006. 408-421.
9. Színházi irónia. In. Szegedy Maszák Mihály-Imre Zoltán (szerk.): Alternatív színháztörténet. Budapest, Gondolat, 2008. 8-25.
10. Színházi energia. In. Szegedy Maszák Mihály-Imre Zoltán (szerk.): Alternatív színháztörténet. Budapest, Gondolat, 2008. 42-58.
11. Színházi projektek. In. Szegedy Maszák Mihály-Imre Zoltán (szerk.): Alternatív színháztörténet. Budapest, Gondolat, 2008. 82-98.
12. Egy meg nem született kötet margójára. Gondolatok a „siker receptjeinek” összetevőiről és a magyar színházi hagyományról. In. A színháztudomány az akadémiai diszciplínák rendjében. Szerk. Jákfalvi, M., Kékesi Kun, Á. (Budapest: L’Harmattan) 2009. 29-42.
13. Újra-játszás: A színház szemiotikájától A performativitás esztétikájáig (Utószó). In. Erika Fischer-Lichte: A performativitás esztétikája. Bp., Balassi, 2009. 267-299.
14. Mit testesít meg a színész teste? Közhelyek egy kulcsfigura medialitásáról. In. Lelkes Zsófia, Molnár Klára (szerk.): Zwischen Kulturen und Disziplinen. Festschrift für Magdolna Balkányi. Debrecen, DEK, 2010. 7-13.
15. Operettrózsaszín és kaposvárszürke. Ács János: Munkásoperett (1982, kaposvári Csiky Gergely Színház) In. Balassa Zsófia, P. Müller Péter, Rosner Krisztina (szerk.): A magyar színháztudomány kortárs irányai. Pécs, Kronosz, 2012. 111-118.
16. A hiány tradícióképző ereje: a Philther-projekt Brecht-olvasata. In. Balassa Zsófia, Görcsi Péter, P. Müller Péter, Neichl Nóra (szerk.): Hiány, csonkítás, kihúzás, elhallgatás a drámában és a színpadon. Pécs, Kronosz, 2014. 167-178.
17. „A színház csak ürügy” A színházi nevelés szemünk előtt be-, át- szét- és talán megrendeződő diszciplináris tere. Balassa Zsófia, Görcsi Péter, P. Müller Péter, Roselt Krisztina (szerk.): Rendezett tér. Pécs, Kronosz, 2015. 209-219.
18. Színészpedagógiai projekt. Major Tamás: Galilei élete, 1962. In. Pandur Petra, Rosner Krisztina, Thomka Beáta (szerk.): Hamlet felnevet. Írások P. Müller Péter hatvanadik születésnapjára. Pécs, Kronosz, 2016. 71-79.
19. A résztvevő színháza mint kulturális modell. Gondolatok a Káva Kulturális Műhely két „kifejezetten felnőtt közönség számára” készült előadásáról. In. Deres Kornélia, Herczogh Noémi (szerk.): Színház és társadalom, Budapest, JAK, 2018. 96-122.
20. A megfeleléskényszer apolitikussága, avagy mibe tudnak és mibe nem tudnak beavatkozni a színházpedagógiai programok? In. Balassa Zsófia, Görcsi Péter, P. Müller Péter, Neichl Nóra (szerk.): Színházi politika # Politikai színház, Pécs, Kronosz, 2018. 221-232.
21. Kép és szöveg között. Netfilológiai adalékok „Honthy” és „Latyi” rehabilitációjának mikrotörténetéhez. In. Pandur Petra, Müller Péter (szerk.): Kontaktzónák, Pécs, Kronosz, 2019. 42-55.
22. Előszó In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád, Kiss Gabriella, Ring Orsolya (szerk.): Újjáépítés és államosítás. Budapest, Arktisz, 2020. 7-9.
23. „Boldogág műsoron kívül”, avagy magánélet megfigyelve. In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád, Kiss Gabriella, Ring Orsolya (szerk.): Újjáépítés és államosítás. Budapest, Arktisz, 2020. 169-182.
24. A szuverenitás provokációja, avagy mit keresnek civilek a színpadon. In. Furkó Péter, Szathmáry Éva (szerk): Tudomány, küldetés, társadalmi szerepvállalás (Studia Carolensia) Budapest, KRE-L’Harmattan, 2021. 245-258.
25. Kritikán innen és túl. Széljegyzetek az 1916 A CSÁRDÁSKIRÁLYNŐ hatástörténetéhez. In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): "Hát újra itt..." Operettkánon és műfaj. Budapest, Rózsavölgyi, 2021. 223-239.
26. A játékosítás színrevitele, avagy mi történik, ha a dráma- és színházpedagógus rendezni kezd? In. Kolosai Nedda (szerk.): Élni a kultúrát! - játék, művészetpedagógia és tudomány. Budapest, ELTE TÓK, 2021. 469-484.
27. A magánszféra államosítása. Apáthi Imre: Palotaszálló, 1951. In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): SzocOper. Az operett újjáépítése 1949 és 1956 között. Budapest, Rózsavölgyi, 2021. 129-141.
28. Az állam áruháza. Márkus Éva, Mikó András: Állami Áruház, 1952. In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): SzocOper. Az operett újjáépítése 1949 és 1956 között. Budapest, Rózsavölgyi, 2021. 189-206.
29. Palotaszálló, 1951 (szinopszis). In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): SzocOper. Az operett újjáépítése 1949 és 1956 között. Budapest, Rózsavölgyi, 2021. 435-440.
30. Állami Áruház, 1952 (szinopszis). In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): SzocOper. Az operett újjáépítése 1949 és 1956 között. Budapest, Rózsavölgyi, 2021. 456-460.
31. Lakhatatlan világ. Gellért Endre: Jó embert keresünk, 1957. In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): Nemzeti színháztörténet. Előadás-rekonstrukciók 1948-1996. Budapest, Arktisz, TMA, 2022. 80-85.
32. Színészpedagógiai projekt a la Brecht. Major Tamás: Galilei élete, 1962. In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): Nemzeti színháztörténet. Előadás-rekonstrukciók 1948-1996. Budapest, Arktisz, TMA, 2022. 99-114.
33. A "vissza-arisztoteliesített" Brecht. Csiszár Imre: A kaukázusi krétakör, 1990. In. Jákfalvi Magdolna, Kékesi Kun Árpád (szerk.): Nemzeti színháztörténet. Előadás-rekonstrukciók 1948-1996. Budapest, Arktisz, TMA, 2022. 393-400.
34. "Festival of Fools" Izgága gondolatok egy "off" program kritikusságáról. In. Jászay Tamás (szerk.): 30+1 Thealter. Szeged, SZTE, 2022. 13-30.
35. Öt kortárs fejezet in Bujtor Anna et.al (szerk.): Dráma és színház 15-18 éveseknek. Budapest, OFI, 2022. 64-68, 69-74, 75-79, 80-86, 98-104.
36. Nem hérosz, hanem intézmény. Gondolatok a Fehérlófia (Sárkányok ellen) diszpozitívumalkotó státuszáról. In. Simon Tünde, Kárpáti Andrea (szerk.): A művészet ereje - Gyógyítás, kifejezés, alkotás, kognitív és érzelmi fejlesztés. Budapest, Magyar Képzőművészeti Egyetem, 2024. 209-216.
37. Színésztoálett - civilek számára. Résztvevő-megfigyelői gondolatok a civilszínész "rendellenességéről". In. Doma Petra, Jászay Tamás (szerk.): Eötvözet 1. Szeged, SZTE, Maszk, 2024. (megjelenés előtt)
38. A kánonalakítás felelőssége. Schilling Árpád: Krízis 3 - A papnő, 2011. In. Deres Kornélia, Imre Zoltán, Schuller Gabriella (szerk.): Színház és archívum - történetek, emlékezetek, (kulturális) örökségek, Pécs, Kronosz, 2024. 153-177.
39. Előszó In. Kiss Gabriella, Bethlenfalvy Ádám (szerk.): Színházon innen - pedagógián túl. Budapest, KRE-L'Harmattan, 2024. 7-11
40. Con-vivere!. Gondolatok a "részvétel korának" színházi kultúrájáról. In. Kiss Gabriella, Bethlenfalvy Ádám (szerk.): Színházon innen - pedagógián túl. Budapest, KRE-L'Harmattan, 2024. 141-167.
41. Mozgó, játszó, néző-résztvevő, avagy kockázatvállaló gondolatok két kulcsfogalomról. In. Fekete Anikó (szerk.): Improvizáció és kreativitás a művészi nevelésben. Budapest, ELTE, 2025 (megjelenés előtt)

 SZAKMAI FOLYÓIRATOKBAN MEGJELENT TANULMÁNYOK:

1. Amit nekünk is tanulni kell (A dekódolás és megértés problémái napjaink színházi kultúrájában) ISKOLAKULTÚRA, 1995/3-4. 45-53.
2. Orientációs pont nincs, csak struktúra - A nem-hagyományos térkoncepcióval dolgozó előadások szemiotikai notációjának problémái. PRO PHILOSOPHIA, 1996./1. köteg 65-74.
3. Egy újfajta képiség színháza (Egy előadáselemzési módszer próbája) IRODALOMTÖRTÉNET, 1997./1-2. 65-74.
4. A teatralizálás művészete - A színházi jelhasználat sajátosságai Heiner Müller Arturo Ui-rendezésében. LITERATURA, 1998/1. 63-78.
5. Játszmák vége - Csehov Ványa bácsi című darabja recepciótörténetének egy színházi fejezete. THEATRON, 1. évf. 1. szám 99-104.
6. Mozaikok és puzzle-ok - A gesztikus jelhasználat sajátosságai a 90-es évek magyar rendezői színházában. THEATRON, 1. évf. 2. szám 73-80.
7. Színházi energia - Zsótér Sándor rendezéseiről. SZÍNHÁZ, 1999/6. 35-43.
8. Színházi atmoszférák - Színházi keretek. Berliner Theatertreffen 1999 THEATRON, 2. évf. 1. szám 75-88.
9. Megjegyzések a kilencvenes évek magyar Brecht-rendezései kapcsán: egy előadáselemzési módszer keretei. THEATRON, 2. évf. 2. szám 47-57.
10. Színházi sztereotípiák - Gondolatok a 38. Berliner Theatertreffen kapcsán. THEATRON, 2002 /Nyár - 2001 / Ősz 92-109.; fil.hu/nkfp
11. Az aisztheszisz játékai, avagy gondolatok a színházszemiotika bűvös kaftánjáról
    www/nytud.hu/mtanyio/kissg.rtf
12. Színházi irónia - Mohácsi János rendezéseiről. SZÍNHÁZ, 2002/8. 12-20.
13. A megszakítás esztétikája, avagy politikus színház a média korában - Zsótér Sándor Brecht-rendezéseiről. ALFÖLD, 2004/10. 65-85.
14. „A kisiklás tapasztalata” Gondolatok a politikus színházról és a színház politikusságáról. ALFÖLD, 2007/2. 60-78.
15. 1998 - Fejezetek a magyarországi Brecht-recepció történetéből. In. Szegedy Maszák Mihály-Nemes Péter (szerk.): Új magyar irodalomtörténet. Budapest, Gondolat, 2007. (online változat)
16. A politizálás gyönyöre, avagy a gyönyör politikussága - Gondolatok a 2007-es Berlini Színházi Találkozóról. KRITIKA, 2007/9. 13-19.
17. Elidegenítés – elmesélés – eltávolítás. Fejezetek a magyarországi Brecht-recepció történetéből. LITERATURA, 2007/4. 440-459.
18. Magyar dráma és színház a 20. században. IRODALOMTÖRTÉNET, 2008/1. 71-101.
19. Újrajátszás: Gondolatok a színházi előadások emlékezetéről. ALFÖLD, 2009/8. 70-84.
20. „Itt és most” Gondolatok a Berlini Színházi Találkozóról. SZÍNHÁZ, 2009/9. 57-64.
21. „Debrecenben debreceniül” A népszínmű emlékezete Térey János Jeremiás avagy Isten hidege című drámájában ALFÖLD, 2011/9. 103-112.
22. Hogyan testesül meg a színész teste? Gondolatok egy kulcsfigura gyávaságáról és a szerepkör színházi emlékezetéről HELIKON, 2011/1-2. 157-182.
23. A recycling játékai. Gondolatok a Berlini Színházi Találkozóról. THEATRON, 2012/3-4. 99-104.
24. Az újrajátszás emlékezete. Gondolatok a Katona József Színház Notóriusok-sorozatáról (2007-2013). ALFÖLD, 2013/8. 88-100.
25. Mi nem történ(hetet)t meg Mohácsi után? Mohácsi János: 1916 A CSÁRDÁSKIRÁLYNŐ, 1993. THEATRON, 2013/2. 45-51.
26. Dráma – Színház – Társadalom 50. Berlini Színházi Találkozó THEATRON, 2013/2. 79-86.
27. Az Állami Áruház-paradigma. Gondolatok a cenzúra esztétikájáról és az operett-játszás hazai tradíciójának politikusságáról. ALFÖLD, 2014/12. 34-42.

28. A hiány tradícióképző ereje: a Philther-projekt Brecht-olvasata. LITERATURA, 2014/3. 288-295.
29. Szász János: Ványa bácsi, 1998. THEATRON, 2014/1. 57-61.
30. Schilling Árpád: W-munkáscirkusz, 2001. THEATRON, 2014/2. 16-20.
31. A cselekvő gondolat tere. THEATRON, 2014/4. 94-102. (Balázs Zoltánnal közösen)
32. (Színház)tudománytörténeti közhelyek egy kulcsfiguráról, avagy a fischer-lichte-i elméletalkotás gyönyöre. FILOLÓGIAI KÖZLÖNY, 2016/4. 332-339.
33. „Nem árulok sem kemény, sem reménydrogot.” Egy jól használható, kortárs csali (Heiner Müller: Hamletgép). ISKOLAKULTÚRA, 2016/12. 82-90.
34. Mi a színháztörténet és mi végre tanulmányozzuk? 1. rész, Magyar Drámapedagógiai Magazin, 2017/3. 25-32.
35. Mi a színháztörténet és mi végre tanulmányozzuk? 2. rész, Magyar Drámapedagógiai Magazin, 2017/4. 28-35.
36. A Z generáció színháza, avagy a dráma- és színházpedagógia színváltozása. JÁTÉKTÉR, 2019/4. 23-31.
37. A Koldusopera-ügy. Projektpedagógiai tapasztalatok a diákszínjátszás paradoxonáról. Magyar Drámapedagógiai Magazin, 2019/4. 23-31.
38. Az Állami Áruház-ügy. Netfilológiai gondolatok egy szocialista operett (re)kanonizálódásáról. ALFÖLD, 2020/7. 72-89.
39. Valóságcsinálás. Gondolatok a Szegedi Egyetemi Színpad Petőfi-rock című előadásáról és a diákszínjátszás paradoxonáról. JÁTÉKTÉR, 2020/4. 19-35.
40. Fiatalok színháza 1. Historiográfiai és dráma- illetve projektpedagógiai gondolatok a Szegedi Egyetemi Színpad Petőfi-rockjáról. Magyar Drámapedagógiai Magazin, 2020/1. 18-27.
41. Fiatalok színháza 2. Historiográfiai és dráma- illetve projektpedagógiai gondolatok a Szegedi Egyetemi Színpad Petőfi-rockjáról. Magyar Drámapedagógiai Magazin, 2020/2. 11-20.
42. Kórusművek. Gondolatok a kollaborációról, a kollektív kreativitásról és a diákszínjátszásról. SZÍNHÁZ, 2021/4. 21-24.
43. Kontextusba lépve. Gondolatok a színházi nevelés hazai diskurzusáról. THEATRON, 2021/1. 3-18.
44. A színház jövője - ma? Körkérdés 4., JÁTÉKTÉR, 2021/4. 10-11.
45. Nem feltétlenül "drámaiatlan"... Sirály (1896) - S(irály) generáció (2021). DRÁMAPEDAGÓGIAI MAGAZIN, 2022/1. 3-11.
46. Színház-e mind. Széttartó gondolatok Gavin Bolton utolsó írásáról (Bethlenfalvy Ádámmal és Kaposi Lászlóval közösen). THEATRON, 2022/1, 22-30.
47. Aki mindig a "másikat" kereste (Hans-Thies Lehmann 1944-2022), THEATRON, 2022/2, 3-5.
48. Kollektív szupervízió Gondolatok a KÁVA Állampolgári Színház "A mi iskolánk" projektjéről. DRÁMAPEDAGÓGIAI MAGAZIN, 2022/1, 26-36.
49. Mégis minek a "philthere"? Gondolatok a Fehérlófia (Sárkányok ellen) című TI előadás kánonalakító szerepéről. THEATRON, 2023/1, 3-22.
50. Mi történt a történetemmel? Résztvevő-megfigyelői gondolatok a KÁVA Állampolgári Színház "A mi iskolánk" projektjéről. THEATRON, 2023/2. 57-75.
51. Amikor a hiány formát ölt... Gondolatok a hazai Brecht-kánonról és a diákszínjátszás egy elfeledett műfajáról. THEATRON, 2024/3 (megjelenés előtt)

 SZAKMAI ELŐADÁSOK:

1. Kölcsönhatások - A MTA Színháztudományi Bizottságának és a Veszprémi Egyetem Színháztudományi Tanszékének 3. konferenciája 1997. április 23-24. Előadás: „The medium is the message”

2. A romantika problémái - A JPTE Klasszikus Irodalom Tanszékének konferenciája 1998. május 7-9. Előadás: Két ezredvégi Woyzeck-mozaik

3. Tendenciák a mai magyar színházban - A MTA Színháztudományi Bizottságának és a Veszprémi Egyetem Színháztudományi Tanszékének 4. konferenciája 1998. május 7-8. Előadás: Mozaikok és puzzle-ok - A gesztikus jelhasználat sajátosságai a 90-es évek magyar rendezői színházában

4. Szemiotika az oktatásban - A Magyar Szemiotikai Társaság munkamegbeszélése a budapesti Eötvös Lóránt Tudományegyetemen 1998. május 19. Előadás: Egy vidám tudomány - A színházszemiotika oktatása az ország első Színháztudományi Tanszékén

5. „Színház születik” - A szombathelyi Művészetek Háza konfernciája 2000. január 21. Előadás: Értelmezésen túl - hatáson innen. A kortárs rendezői színház kihívásairól

6. Magyar színház - Világszínház - A MTA Színháztudományi Bizottságának és a Veszprémi Egyetem Színháztudományi Tanszékének 6. konferenciája 2000. május 10-11. Előadás: PosztBrecht - Egy előadáselemzési módszer keretei

7. Szó és kép - A művészi kifejezés szemiotikája és ikonográfiája Szeged 2000. október 27-28. Előadás: Mire jó az operett?
8. Az Erlangeni Egyetem küldöttségének fogadása a Veszprémi Egyetem Színháztudományi Tanszékén 2001. április 27. Vorlesung: Postdramatische Tendenzen im zeitgenössischen Regietheater in Ungarn

9. „Színháztudomány ma” A MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztályának tudományos ülése 2001. november 6. Előadás: Az aisztheszisz játékai, avagy gondolatok a színházszemiotika „bűvös kaftánjáról”

10. A Thália Társaság - A Berzsenyi Dániel Tanárképző Főiskola konferenciája 2004. március 27-28. Előadás: Naturalizmuson innen és túl, avagy mennyiben politikus a kortárs rendezői színház

11. Anyanyelvünkről - anyanyelvünkért. A balatonalmádi Magyar-Angol Tannyelvű Gimnázium és Kollégium , a Petőfi Irodalmi Múzeum és a szentgáli Lőrincze Lajos Általános Iskola Lőrincze Lajos-emlékkonferenciája 2004. október 8. Előadás: „Mit jelent nekem ez a nyelv?” A színházi jelek rendszere

12. Határeset - Szakmai beszélgetések a Trafo Kortárs Művészetek Házában Előadás: Térey János: A Nibelung-lakópark (R: Mundruczó Kornél) 2004. október 25.

13. Határeset - Szakmai beszélgetések a Trafo Kortárs Művészetek Házában Előadás: Ibsen: Isten éltessen, Hedvig Ekdal! (R: Hudi László) 2005. február 19.
14. A „Határeset” sorozat záró konferenciája a Trafo Kortárs Művészetek Házában Előadás: Határát(nem)lépések - Gondolatok a magyar színházi hagyományról. 2005. április 29.
15. Anyanyelvünkről - anyanyelvünkért. A balatonalmádi Magyar-Angol Tannyelvű Gimnázium és Kollégium , a Petőfi Irodalmi Múzeum és a szentgáli Lőrincze Lajos Általános Iskola Lőrincze Lajos-emlékkonferenciája 2005. október 8. Előadás: A színház nyelve a Heiner Müller rendezte Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui (1995) első szekvenciájának példáján.

16. A marosvásárhelyi Színművészeti Akadémia konferenciája 2005. november 28-29. Előadás: Formakánon kontra koncepció. Gondolatok egy esszéről, egy terminusról és a színház politikusságáról

17. „Szerep és közeg” Az MTA Általános Irodalomtudományi Kutatócsoportjának konferenciája 2006. április 27-29. Előadás: „Dráma” és „színház” között. Gondolatok egy Jelinek-darab fordítói hozzáfűzései kapcsán

18. JAK Fordító Tábor 2006. június 22. Előadás: Kortárs magyar dráma és színház

19. Debreceni Egyetem Doktori és Habilitációs Bizottsága 2006. december 8. Előadás: A kortárs magyar dráma (Tasnádi István: Phaidra R: Schilling Árpád

20. Debreceni Egyetem Doktori és Habilitációs Bizottsága 2006. december 8. Előadás: Drama und Theater

21. Debreceni Egyetem Doktori és Habilitációs Bizottsága 2006. december 8. Előadás: A politikus színház. Egy fogalom múltja, jelene és jövője

22. „In memoriam Bécsy Tamás” Az OSZMI konferenciája 2007. március 27. Előadás: Egy „iskola-mester”

23. „Raadu Afrim és Schilling Árpád” TAMper2 A Sepsiszentgyörgyi Andrei Mureşanu Színház konferenciája 2007. szeptember 12-14. Előadás: (Kréta)körív. Schilling Árpád pályaképe

24. „A magyar dráma napja” Szakmai beszélgetés az Új Színházban 2007. szeptember 21. Előadás: Kortárs magyar dráma – kortárs magyar színház – kortárs magyar néző

25. „Bécsy Tamás” A MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztályának tudományos ülése 2007. november 12. Előadás: Egy meg nem született könyv margójára. Gondolatok a siker receptjeiről és a magyar színházi hagyományról.

26. A Debreceni Egyetem „Pálffy István Színházi Szakkollégiuma” által szervezett előadássorozat 2007. november 22. Előadás: A színházszemiotika határai

27. Kortárs Dráma Fesztivál 2007. november 29. Előadás: Posztdramatikus tendenciák a kortárs magyar rendezői színházban

28. A Debreceni Egyetem „Pálffy István Színházi Szakkollégiuma” által szervezett előadássorozat 2008. április 4. Előadás: A színészi játék – szakmai beszélgetés Zsótér Sándorral

29. Az OSZMI által szervezett Bécsy Tamás-beszélgetés 2008. november17. Előadás: A pedagógus
30. A Debreceni Egyetem „Hatvani István Szakkollégiuma” által szervezett előadássorozat 2008. november 27. Előadás: A színészi test medialitása

31. Netzwerktagung der Alexander von Humboldt-Stiftung, Bonn 2009. április 28-30. Poszter: Jenseits der Illusion. Darstellung der spät- und postmodernen Horizontwandel in der ungarischen Theaterkultur im methodologischen Rahmen einer „Ästhetik des Performativen” (Fischer-Lichte) und eines „postdramatischen Blicks” (Lehmann)

32. Gastvortrag an der Humboldt-Universität zu Berlin 2009. július 9. Referat: Inszenierte Erinnerungen. Historiografische Überlegungen zur Feigheit des heutigen ungarischen Theaters

32. A „Kulturen des Performativen” kutatási projekt zárókonferenciája: Freie Universität Berlin, Institut für Theaterwissenschaft, 2010. február 4-5. Referat: „Wolle die Wandlung”? Die Utopie der Wiederzauberung der Welt in einem Operetten-Lande

34. Szakmai beszélgetés bemutatók kapcsán: TRAFÓ 2010. február 26. Előadás: Jom és Terry-variációk (Természetes Vészek Kollektíva)

35. Netzwerktagung der Alexander von Humboldt-Stiftung, Budapest 2011. május 6-8. Előadás: Die Feigheit einer Theatertradition und die Performativität des (ungarischen) Lachtheaters

36. „Arts of Science” im IBZ, Berlin 2011. május 26. Előadás: Was gibt das heutige ungarische Lachtheater zu lachen? Überlegungen zum Theatergedächtnis einer „feigen” Theaterkultur

37. Színpadi dramaturgia XII. Nemzetközi Színháztudományi Konferencia Marosvásárhely, 2011. november 25. Előadás: A nevetés dramaturgiája. A „jól megcsináltság” színházi emlékezete

38. A magyar színháztudomány kortárs irányai, Pécsi Tudományegyetem és az MTA Színház- és Filmtudományi Különbizottsága, 2012. 03. 24. Előadás: Operettrózsaszín és kaposvárszürke. Ács János: Munkásoperett (1982, kaposvári Csiky Gergely Színház)

39. Net-filológia Műhelykonferencia, Károli Gáspár Református Egyetem Színháztudományi Tanszéke és az MTA Színház- és Filmtudományi Különbizottsága, 2012. 05. 12. Előadás: Mohácsi János: Játék a kastélyban, 2010, kaposvári Csiky Gergely Színház

40. Múltjában él a nemzeti – beszélgetéssorozat színházról és alternatív kultúráról, 2012. 11. 07. MÜSZI Előadás: A kilencvenes évek rendezői színháza kanonizálódásának kérdései

41. A Debreceni Egyetem „Pálffy István Színházi Szakkollégiuma” által szervezett előadássorozat 2013. március 7. Előadás: Gondolatok a magyar színházi hagyomány (kis)realista jellegéről, a Mohácsi-féle Csárdáskirálynő (1993) hatástörténetéről és az operett műfajáról

42. „Tévedések (víg) játéka: tévutak, tévhitek, téveszmék, tévesztések a színházművészetben és a  színháztörténetben” konferencia, Pécsi Tudományegyetem és az MTA Színház- és Filmtudományi Különbizottsága, 2013. 03. 21. Előadás: Mi nem történ(hetet)t meg Mohácsi után? Mohácsi János: 1916 A CSÁRDÁSKIRÁLYNŐ

43. Net-filológia Műhelykonferencia, Károli Gáspár Református Egyetem Színháztudományi Tanszéke, 2013. 04. 26. Előadás: Katona József Színház: Notóriusok-sorozat, 2007-2013.

44. A mai magyar színház és európai kontextusa, Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet, 2013. 06. 03. Referátum: Tradíció és innováció a Berliner Theaterfreffen öndefiníciójában

45. Kutatók Éjszakája, KRE BTK, 2013. 09. 27. Előadás: Az emlékezés etikája – az újrajátszás emlékezete

46. „Hist(o)riográfia. Színháztörténet-írás a digitális média korában”, MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, KRE BTK Színháztudományi Tanszék, PT Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, Theatron Társulás, 2013. 11. 20. Előadás: Az Állami Áruház-paradigma. Gondolatok a nevetés polgári színházának hazai tradíciójáról és politikusságáról

47. Net-filológia Műhelykonferencia, Károli Gáspár Református Egyetem Színháztudományi Tanszéke, 2013. december 10. Előadás: Szász János: Ványa bácsi, 1998.

48. „Hiányod átjár, mint…” MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, PT Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, 2014. 04. 11-12. Előadás: A hiány tradícióképző ereje: a Philther-projekt Brecht-olvasata.

49. Net-filológia Műhelykonferencia, Károli Gáspár Református Egyetem Színháztudományi Tanszéke, 2014. május 9. Előadás: Schilling Árpád: W-munkáscirkusz, 2001.

50. Eötvös József Collegium Eötvös Színházkör2014. május 26. Előadás: A Meggyeskert mint a zsótéri formakánon paradigmatikus példája

51. „Rendezett tér” MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, PT Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, 2015. 04. 17-18. Előadás: „A színház csak ürügy” A színházi nevelés szemünk előtt be-, át- szét- és talán megrendeződő diszciplináris tere.

52. „Élő hagyomány” Budapesti Operettszínház, Színház- és Filmművészeti Egyetem, 2015. 10. 24-25. Előadás: Kritikán innen és túl. Széljegyzetek az 1916 A CSÁRDÁSKIRÁLYNŐ hatástörténetéhez.

53. „Kötelezők szabadon” KRE BTK Magyar Irodalom Tanszék, Magyartanárok Egyesülete, Magyar Irodalomtörténeti Társaság, 2016. április 2. Előadás: „Nem árulok sem kemény, sem reménydrogot.” Egy jól használható, kortárs csali (Heiner Müller: Hamletgép)

54. „A performativitás mint fordulat” MTA Irodalomtudományi Intézet, MTA Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottság, Theatron Műhely Alapítvány Philther Kutatócsoport, 2016. május 30. Előadás: (Színház)tudománytörténeti közhelyek egy kulcsfiguráról, avagy a fischer-lichte-i elméletalkotás gyönyöre.

55. Pécsi Tudományegyetem BTK, Nemzetközi Magyarságtudományi Társaság, „Kultúra és tudományköziség. Magyarságkutatás a 21. században” VIII. Nemzetközi Hungarológiai Kongresszus Előadás: Major Tamás: Galilei élete, 1962.

56. „Populäres Musiktheater im Sozialismus Operette und Musical in den ost-europäischen Staaten zwischen 1945 und 1990” Zentrum für Populäre Kultur und Musik der Universität Freiburg, Institut für Musikwissenschaft der Universität Wien, 2017. február 24-25. Előadás: Die Operette als Politikum. Staatliches Warenhaus (Állami Áruház, 1953 und 1976) – die Kontexte eines Re-Enactments (Lelkes Zsófival együtt)

57. „Philther” MTA Irodalomtudományi Intézet, MTA Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottság, Theatron Műhely Alapítvány, 2017. június 19. Előadás: Káva Kulturális Műhely: Lady Lear, 2016.

58. „Regényadaptációk” KRE BTK Magyar Irodalom Tanszék, Magyartanárok Egyesülete, Magyar Irodalomtörténeti Társaság, 2017. november 10. Előadás: Színházra alkalmazva, avagy hogyan olvassa a színházpedagógia Günther Grass Bádogdob című regényét

59. Nyolc alkalomból álló vendégprofesszori előadássorozat a Marosvásárhelyi Egyetem teatrológia szakán 2017/2018. 1. félév Kurzus: Alkalmazott színház – színházi nevelés Magyarországon

60. A Kolozsvári Akadémiai Bizottság Marosvásárhelyi Szakbizottságának tudományos ülése Marosvásárhelyi Művészeti Egyetem 2017. 10. 30. Előadás: Széljegyzetek a Mohácsi rendezte 1916  A CSÁRDÁSKIRÁLYNŐ hatástörténetéhez

61. Magyar operettminták a szocialista országokban, Kálmán Kutatóközpont, NKA, Petőfi Irodalmi Múzeum, 2018. január 29. Poszter: Operett-rekonstrukciók

62. Zuglói Pedagógiai Napok Közép-Pesti Tankerületi Központ, Szent István Gimnázium, 2018. február 12. Előadás: Irodalmi művek színházpedagógiai feldolgozása

63. Fórum 18 Káva Kulturális Műhely, MÚ Színház, 2018. március 10. Előadás: Cselekvő nézés – író cselekvés / Gondolatok a „kifejezetten felnőtt közönség számára” készült színházi nevelési előadások leírásának problémáiról

64. Színházi politika # Politikai színház, MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, PT Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, 2018. április 21. Előadás: A megfelelés-kényszer apolitikussága, avagy mibe tudnak és mibe nem tudnak beavatkozni a színházpedagógiai programok?

65. Újjáépítés és államosítás, MTA Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, 2018. december 3. Előadás: „Ez így teljesen irreális…” Dr. Márkus Éva, Mikó András: Állami Áruház, 1962.

66. Kontaktzónák, MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, PT Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, 2019. április 24. Előadás: Kép és szöveg között. Netfilológiai adalékok „Honthy” és „Latyi” rehabilitációjának mikrotörténetéhez

67. 3. Művészetpedagógiai Konferencia, ELTE Bárczi Gusztáv Gyógypedagógiai Kar, 2019. június 21. Előadás: A Z-generáció színháza, avagy a dráma- és színházpedagógia színváltozása.

68. „Nyelvében él a rendszer” – A rendszerváltások nyelvi problémái, KRE BTK Magyar Irodalom Tanszék, Magyar Irodalomtörténeti Társaság, 2019. november 14. Előadás: Az „Állami Áruház”-ügy. „Devising” gondolatok a „kettős beszéd” velünk élő hagyományáról

69. Zuglói Pedagógiai Napok Közép-Pesti Tankerületi Központ, Szent István Gimnázium, 2020. február 12. Előadás: Drámapedagógiai módszerek az irodalomoktatásban – két jól bevált gyakorlat

70. Tíz alkalomból álló vendégprofesszori előadássorozat a Színház- és Filmművészeti Egyetem Doktori Iskolájában 2019/2020. 2. félév Kurzus: A művészet mint kutatás (avagy a színházi nevelés mint kulturális modell)

71. „Alkoss teret!” Iskola és múzeum, Petőfi Irodalmi Múzeum, 2020. november 24. Előadás: Miénk-e a tér?

72. Kutatók Éjszakája, 2020. november 28. Előadás: Mi a SziTu Ma, avagy mit keresnek civilek a színpadon?

73. 4. Művészetpedagógiai Konferencia, ELTE Tanító- és Óvóképző Kar, 2021. május 21. Előadás: A játékosítás színrevitele, avagy hogyan állítható a kortárs diákszínjátszás az immerzióhoz szükséges játékosság szolgálatába?
74. THEALTER 30+1, MASZK Egyesület, SZTE, 2021. július 30. Előadás: Festival of Fools. Izgága gondolatok egy "off" program kritikusságáról
75. Bécsy Tamás-emlékülés, Pannon Egyetem, 2021. szeptember 14. Előadás: A színháztudomány intézményesülése Magyarországon 1994-2021
76. Határes(e)tek - Színház mind!, KÁVA Kulturális Műhely, 2022. január 17. Előadás: Színház-e mind? Színházelméleti gondolatok Gavin Bolton utolsó írásáról
77. Közép-Pesti Pedagógiai Napok, Szent István Gimnázium, 2022. február 17. Előadás: Hogyan ússzuk meg drámás eszközökkel az ünnepi műsorok készítését?
78. Elmesélt életek - műhelykonferencia (Weöres Sándor Gyermekszínjátszó Fesztivál), Magyar Drámapedagógiai Társaság, 2022. június 9. Előadás: Mi történt a történetemmel? Résztvevő-megfigyelői gondolatok a Káva Állampolgári Színház "A mi iskolánk" projektjéről
79. Színháztörténet és színháztörténet-írás Magyarországon a 2. világháború után. TMA, MTA Színház- és Filmtudományi Bizottsága konferenciája, 2022. szeptember 3. Előadás: A valóságcsinálás veszélyei (Szegedi Egyetemi Színpad: Petőfi-rock, 1973)
80. Színház, emlékezet, dokumentáció. MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, ELTE és a PTE Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, 2022. szeptember 24. Előadás: A kánonalakítás színe és visszája. Gondolatok a Fehérlófia (Sárkányok ellen) színháztörténeti státuszáról
81.  Zuglói Pedagógiai Napok Közép-Pesti Tankerületi Központ, Szent István Gimnázium, 2023. február 16. Előadás: Jókai arcai – avagy a Gutenberg-galaxis végének élmény- és drámapedagógiailag orvosolható kihívásai
82. Eötvözet - az Eötvös Kollégium és a Szegedi Egyetem konferenciája, 2023. június 2. Előadás: Színésztoalett - civilek számára. (Ön)gondoskodó színész - (ön)gondoskodó közösség
83. 6. Művészetpedagógiai Konferencia, Magyar Képzőművészeti Egyetem, 2023. június 15. Előadás:  Nem hérosz, hanem intézmény Gondolatok a Fehérlófia (Sárkányok ellen) diszpozitívumalkotó státuszáról
84. Színház és archívum. Történetek, emlékezetek, kulturális örökség. MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, ELTE Színházi Képzések, PT Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, 2023. szeptember 29. Előadás: A Philther-módszer egyik szempontjáról - másképp. Gondolatok a hazai színházi nevelés nagykorúvá válásának színházkulturális kontextusáról
85. A színházi realizmus regionális változatai. MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, Theatron Műhely Alapítvány, 2023. november 24. Előadás: Mohácsi János: Képzetté válunk, avagy Ármány és szerelem, 1989.
86. 7. Művészetpedagógiai Konferencia, ELTE BTK Művészetközvetítő és Zenei Intézet, 2024. június 27. Előadás:  Mozgó, játszó, néző-résztvevő, avagy gondolatok a spectactor (Boal) színeváltozásáról
87. Kánonon kívül. MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, PTE Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszéke, 2024. október 4. Előadás: Kánon innen. Gondolatok a hazai Brecht-kánonról és a diákszínjátszás egy elfeledett műfajáról
88. Klasszikusok az államszocializmus színpadán. MTA Nyelv- és Irodalomtudományok Osztálya és Színház- és Filmtudományi Állandó Bizottsága, Theatron Műhely Alapítvány, 2024. november 25. Előadás: A képzelet múzeuma. Gondolatok a Pártos Géza rendezte Courage mama (1958) színházkulturális kontextusáról és hatástörténetéről

RECENZIÓK

1. Merlin legújabb varázslata. ISKOLAKULTÚRA, 1995/15-16-17. 197-201.
2. Guido Hiss: Einführung in die Aufführunsanalyse. HELIKON, 1997/2. 203-205.
3. Amikor a színház kihullik a kereteiből (Erika Fischer-Lichte (szerk.): Theater seit den 60er Jahren. Grenzgänge der Neo-Avantgarde) THEATRON, 1999/3. 91-93.
4. Értelmezésen túl - hatáson innen (Hans-Thies Lehmann: Postdramatisches Theater) THEATRON, 1999/4. 105-106.
5. „Tessék felébredni!” (Lengyel György, szerk.: Színház és diktatúra a 20. században. Budapest, Corvina, OSZMI, 2011. 427p) SZÍNHÁZ, 2012/12. 17.20.
6. Stephan Krause: „Az újrafelhasznált anyag a lényeg”: Richárd Wagner magyarországi jelenléte és recepciója. Budapest, Kijárat, 2016. ford. Kurdi Imre, 241p) ALFÖLD, 2017/10. 100-106.
7. Szabadságfokok. Gondolatok a TRAFÓ által megrendezett 1. Összművészeti Konferenciáról, https://szinhaz.net/2020/02/27/kiss-gabriella-szabadsagfokok/
8. „Ezt a könyvet a kíváncsiságnak ajánljuk” (Andreas Kotte: Színháztörténet. Jelenségek és diskurzusok. Budapest, Balassi Kiadó, 2020, ford. Berta Erzsébet, Edit Kotte, 423p) SZÍNHÁZ 2021/12. 50-52.
9. Bethlenfalvy Ádám, Kaposi László, Kiss Gabriella: Színház-e mind? Széttartó gondolatfutamok Gavin Bolton utolsó írásáról. THEATRON, 2022/1. 22-30.
10. Egy legenda újrajátszása (Nánay István: A Szegedi Egyetemi Színpad, Budapest, Selinunte, 2023). THEATRON, 2024/2. (megjelenés előtt)

 SZÍNIKRITIKÁK, INTERJÚK:

1. Ki a patkány? (Faust-improvizációk) SZÍNHÁZ, 1997/7. 13-14.
2. Ami megemésztődött (Anatómiai teátrum) SZÍNHÁZ, 1997/12. 12-13.
3. Posztnaturalizmus (Gerhardt Hauptmann: Henschel fuvaros) SZÍNHÁZ, 1998/1. 41-44.
4. A fantázia edzése - Erika Fischer-Lichtével Kiss Gabriella beszélget. THEATRON, 2000/1. 3-9.
5. Hatás... tanítás... hatás (Bertolt Brecht: Kurázsi mama és gyermekei) SZÍNHÁZ, 2000/4. 21-22.
6. Kezdetben volt a kép (Bertolt Brecht: A szecsuáni jóember) SZÍNHÁZ, 2001/12. 12-13.
7. Testek lázadása (Georg Büchner: W - munkáscirkusz) KRITIKA, 2002/2. 34-35.
8. Zsótér Brechtje (Bertolt Brecht: A kaukázusi krétakör) KRITIKA, 2003/12. 11-12.
9. Színházi kozmológia (Térey János: A Nibelung lakópark) SZÍNHÁZ, 2005/1. 6-8.
10. Határeset - Mundruczó Kornéllal és Térey Jánossal Imre Zoltán és Kiss Gabriella beszélget. SZÍNHÁZ, 2005/1. 2-5.
11. 11Anything goes? – Semmiképp (Erika Fischer-Lichtével Czirák Ádám és Kiss Gabriella beszélget). SZÍNHÁZ, 2011/3. 3-7.
12. A recycling játékai 1-3. Gondolatok a Berlini Színházi Találkozóról.

http://www.revizoronline.com/hu/cikk/3322/48-theatertreffen-berlin/?cat_id=7&first=0; http://www.revizoronline.com/hu/cikk/3323/48-theatertreffen-berlin/?cat_id=7&first=0http://www.revizoronline.com/hu/cikk/3324/48-theatertreffen-berlin/?cat_id=7&first=0

13. Képtelenül képes természetrajz (Kovács Dániel, Vinnai András: Virágos Magyarország). SZÍNHÁZ, 2012/7. 34-37.
14. Az elbeszélés, a manipuláció és a szövegolvasás anatómiája. Gondolatok az 50. Berlini Színházi Találkozóról.

http://www.szinhaz.net/index.php?option=com_content&view=article&id=36694:kiss-gabriella-az-elbeszeles-anatomiaja&catid=13:szinhazonline&Itemid=23http://www.szinhaz.net/index.php?option=com_content&view=article&id=36696:kiss-gabriella-a-manipulacio-anatomiaja&catid=13:szinhazonline&Itemid=23http://www.szinhaz.net/index.php?option=com_content&view=article&id=36701:kiss-gabriella-a-szoevegolvasas-anatomiaja&catid=13:szinhazonline&Itemid=23

15. Performálom önmagam – Kiss Gabriellával Kis Melinda beszélget. JÁTÉKTÉR, 2017/3. 27-35.
16. Állami Áruház, 1952, http://www.operett.hu/index.php?inc=cikk&cikkId=99&menuId=24 (2018)
17. Miénk a tér! Hogyan és mire alkalmazzák a színházat a „Mi Batyink” című eseménysorozat keretében? http://szinhaz.net/2020/07/06/kiss-gabriella-mienk-a-ter/
18. Kiss Gabriella: A valóság ott van. Örkény Színház: Kiváló dolgozók. SZÍNHÁZ, 2021/1. 19-21.
19. Térerő - két beszélgetés négy hangra (Hegyi Dániellel közösen), In. Balajthy Ágnes (szerk.): "A szellős térben és a szűk időben". Budapest, PIM, 2023. 245-258.
20. Beszámoló a Közép-magyarországi Regionális Diákszínjátszó Találkozó előadásairól, Drámapedagógiai Magazin, 2024/2. (megjelenés előtt)
21. "Akarsz-e játszani mindent, mi élet?" (Golden Dániellel közösen), Ördögkatlan, 2024. július 31., Bölcsészettudományi Kutatóközpont, https://abtk.hu/ismerettar/glossza/adasok 

 NETFILOLÓGIAI REKONSTRUKCIÓK A WWW.PHILTHER.HU FELÜLETEN

Ács János: Munkásoperett, 1982.

Mohácsi János: Játék a kastélyban, 2010.

Mohácsi János: 1916 A CSÁRDÁSKIRÁLYNŐ, 1993.

Katona József Színház: Notóriusok, 2007-2013.

Ascher Tamás: Állami Áruház,-1976.

Szász János: Ványa bácsi, 1998.

Schilling Árpád: W-munkáscirkusz, 2001.

Jurij Ljubimov: Háromgarasos opera, 1981.

Major Tamás: Galilei élete, 1962.

Csiszár Imre: A kaukázusi krétakör, 1990.

Gellért Endre: Jó embert keresünk, 1954.

Káva Kulturális Műhely: Lady Lear, 2016.

Apáthi Imre: Palotaszálló, 1951

Márkus Éva, Mikó András: Állami Áruház, 1952.

Szegedi Egyetemi Színpad: Petőfi napja (Petőfi-rock), 1972.

Krétakör: A papnő (Krízis-3), 2011

Mohácsi János: képzetté válunk, avagy Ármány és szerelem, 1989.

Pártos Géza: Courage mama, 1958.

SZAKMAI FORDÍTÁSOK

I. Önálló könyvek:

1. Erika Fischer-Lichte: Die Geschichte des Dramas I-II. Tübingen, Narr, 1992.
   Erika Fischer-Lichte: A dráma története. A színre vitt identitás története. Pécs, Jelenkor 2001.
   2. Erika Fischer-Lichte: Ästhetik des Performativen. Frankfurt am Main, Suhrkamp, 2004.
   Erika Fischer-Lichte: A performativitás esztétikája. Budapest, Balassi, 2009.
3. II. Tanulmányok:
   1. Erika Fischer-Lichte: Die Zeichensprache des Theaters. In. Renate Möhrmann (Hrsg.): Theaterwissenschaft heute. Berlin, Dietrich Reimer 1990. 233-261. - Erika Fischer-Lichte: A színház nyelve. PRO PHILosophia,1995. 1. köteg 25-45. A fordító bevezetője 25-26.
   2. Helga Finter: Das Kameraauge des postmodernen Theaters. In. Christian W. Thomsen (szerk.): Studien zur Ästhetik des Gegenwartstheaters. Heidelberg, 1985. Carl Winter 46-71.
   Helga Finter: A posztmodern színház kamera-látása. Ellenfény, 1998/3. Szövegmelléklet
   3. Robert Wilson: Mit dem Körper hören, mit dem Körper sprechen. Im Gespräch mit Holger Teschke. Theater der Zeit. Jahrbuch 1997. 47-48.
   Robert Wilson: Testtel hallan, testtel beszélni. Theatron, 1998/2. 69-70.
   4. Einar Schleef: Formenkanon contra Konzeption. In. E.S.: Droge Faust Parzival.
   Einar Schleef: Formakánon kontra koncepció. In. Jákfalvi Magdolna (szerk.): Színházi antológia XX. század. Bp., 2000. Balassi 263-269.
   5. Edward Bond: Theater und Realität. Theater der Zeit, 1999/3-4.
   Edward Bond: Sarah Kane és a színház. In. Jákfalvi Magdolna (szerk.): Színházi antológia XX. század. Bp., 2000. Balassi 272-274.
   6. Erika Fischer-Lichte: Verwandlung als ästhetische Kategorie. In. E.F-L., Friedemann Kreuder, Isabel Pflug (szerk.): Theater seit den 60er Jahren. Grenzgänge der Neo-Avantgarde. Tübingen, Basel, Francke, 1998. 21-32.
   Erika Fischer-Lichte: Az átváltozás mint esztétikai kategória. Megjegyzések a performativitás új esztétikájához. Theatron, 1999/3. 57-66.
   7. Hans-Thies Lehmann: Die Inszenierung: Probleme ihrer Analyse. Zeitschrift für Semiotik, 1989. Bd. 11. Heft 1. 29-49.
   Hans-Thies Lehmann: Az előadás: elemzésének problémái. Theatron, 2000/1. 46-60.
   8. Erika Fischer-Lichte: Auf dem Weg ins Reich der Schatten. Robert Wilsons Franfurter King Lear-Inszenierung. In. E.F-L., Harald Xarald (szerk.): Welttheater — Nationaltheater — Lokaltheater? Tübingen-Basel, Francke, 1993. 203-229.
   Erika Fischer-Lichte: Átkelés az árnyékok birodalmába. Robert Wilson frankfurti Lear király-rendezése. Theatron, 2000/2. 125-139.
   9. Helga Finter: Der Körper und seine Doubles: Zur (De)konstruktion von Weiblichkeit auf der Bühne. Forum Modernes Theater, 1996/1. 15-32.
   Helga Finter: A test és hasonmásai: a nő(i)ség színpadi (de)konstrukciójáról. Theatron, 2004/2-3. 45-56.
   10. Erika Fischer-Lichte: Theater und Ritus (Vortrag: Eötvös Lóránd Tudományegyetem, 2006. március 2.) / Erika Fischer-Lichte: Színház és rítus. Theatron, 2007/1-2. 3-12.
4. 11. Erika Fischer-Lichte: Lassen sich Aufführungen verstehen? in. E.F-L: Ästhetik des Performativen. Frankfurt am Main, Suhrkamp, 2004. 270-284. / Erika Fischer-Lichte: Megérthető-e az előadás? Theatron, 2008/1-2. 11-17.

12. Gabriele Brandstetter: Körper-Transformationen in zeitgenössischen Tanz-Performances: Benoît Lachambre, Meg Stuart, Xavier LeRoy und Jeremy Wade“, in: Intermedien. Zur kulturellen und artistischen Übertragung, hrsg. v. Alexandra Kleihues, Barbara Naumann, Edgar Pankow, Zürich: Chronos 2010, S. 343-357. /Gabriele Brandstetter: Test-transzformációk a kortárs tánc-performanszokban. Benoȋt Lachambre, Meg Stuart, Xavier Le Roy és Jeremy Wade. In. Czirák Ádám (szerk.): Kortárs táncelméletek. Budapest, Kijárat, 2012. 95-118.

13. Gabriella Klein: Dance [and] Theory. Introduction, in: Gabriele Brandstetter/Gabriele Klein (Hg.): Dance [and] Theory, Transcript: Bielefeld, 2013. 11-15. / A táncelmélet mint a kritika gyakorlata. In. Czirák Ádám (szerk.): Kortárs táncelméletek. Budapest, Kijárat, 2012. 201-220.

14. Sandra Umathum: Seven Easy Pieces, oder von der Kunst, die Geschichte der Performance Art zu schreiben. In. Jens Roselt, Ulf Otto (Hg.): Theater als Zeitmaschine. Zur performativen Praxis des Reenactments. Theater- und kulturwissenschaftliche Perspektiven. Bielefeld, transcript, 2012. 101-123. / Sandra Umathum: Seven Easy Pieces, avagy gondolatok a Performance Art történetírásának művészetéről. Theatron, 2013/2. 3-12.
15. Nikolaus Müller-Schöll: Das Dispositiv und das Unregierbare. Vom Anfang und Fluchtpunktjeder Politik. In. Lorenz Aggermann, Georg Döckler, Gerald Siegmund (Hrsg.): Theater als Dispositiv. Frankfurt am Main, Peter Lang, 2017. 67-88 / Nikolaus Müller-Schöll: A diszpozitívum és a kormányozhatatlan. Gondolatok bárminemű politika kezdetéről és végéről a végtelenben. Theatron, 2021/1. 142-159.

 Szaklektori tevékenység:

1. Hans-Thies Lehmann: Posztdramatikus színház, Bp., Balassi, 2009.
2. Cziboly Ádám (szerk.): Színházi nevelési és színházpedagógiai kézikönyv, Bp., In Site Drama, 2017. (a terminológia fejezet írója és szaklektora Kricsfalusi Beatrixszal közösen)